Praktyka na granicy jawy i snu. Rozmowa wokół „The Nap" – projektu wideo zrealizowanego dla mysource.
Artystka wizualna, która w swoich działaniach eksploruje granice między różnymi mediami i formami wyrazu. Eksperymentuje z nowymi technologiami, które pozwalają jej pracować na poziomie znacznej abstrakcji, tworząc przestrzenie i światy balansujące na granicy jawy i snu. W centrum jej zainteresowań leży ruch jako forma życia, życie jako forma snu, oraz sen jako forma jawy, co nadaje jej pracom nieoczywisty i oniryczny charakter.
Artystka chętnie sięga po fotografię i medium wideo, budując wizualne historie, w których realizuje tematy osobiste. Jednocześnie nie rezygnuje z tradycyjnych technik twórczych, takich jak malarstwo czy rysunek. Jej prace są mieszanką intuicji, eksperymentu i precyzji, które prowadzą widza przez przestrzenie pełne napięć, emocji i interpretacyjnych możliwości.
Jej twórczość to osobisty proces dochodzenia do tego kim jest jako człowiek, kim jest jako twórca. To właśnie ta autentyczność czyni jej projekty nie tylko wizualnie intrygującymi, ale także głęboko poruszającymi na poziomie emocjonalnym.
To jest chyba pewnego rodzaju samoleczenie. Wtedy jestem blisko siebie, słucham tych chaosów, porządkuję je, albo czasem nie. Zajmuję się sobą. To niezwykle miłe tak się sobą zająć.
Bardzo mi zależało, żeby być szczerą wobec siebie i zależało mi na oddaniu uczucia ulgi – momentu, w którym odpuszczam samej sobie, jakiegoś zapomnienia. Stanu, w którym nic nie ciąży.
Ten materiał jest dla mnie procesowym sukcesem, bo udało mi się robić go w totalnym „dobrostanie". To jest moja zaskakująca i najważniejsza korelacja z projektem mysource.